Hva er det i hånden ?: Reflexions Of A Divapreneur

People spør meg hele tiden hvordan jeg fikk inn designe vesker og smykker. Vel, er det en lang historie som de fleste ting i livet. Men den korte versjonen er at jeg var på en utstilling en dag da jeg fant meg selv trukket til et bestemt standpunkt der vesker ble solgt. Hva jeg virkelig likte var det faktum at alle posene ble gjort fra klut. Du må huske at på den tiden, stoff vesker var bare bare å bli populære. Jeg endte opp med å kjøpe noen av posene, men følte prisen var litt lav, så for å teste min teori, jeg prøvde å videreselge noen. Jeg endte opp med å selge alle av dem med folk som spør etter mer. De var virkelig vakker og hver og en hadde en veldig distinkt og unik stil. Ikke lenge etter at jeg reiste utenlands med håp om å fortsette å bestille poser til videreselge. Men jeg plutselig befant meg opp mot murvegger som jeg aldri hadde møtt før. Merkelig vokabular, som toll, avgifter, tekstil-kvoter, skipsfart og andre lignende fryktelige ord plutselig krøp inn i min hverdag ordbok. Jeg skjønte snart at min nye funnet "åpen dør", hadde bare smelt igjen i ansiktet mitt. Så fant jeg meg selv på tvers av veier, som faktisk de av oss som kaller oss divapreneurs eller gründere, er også i veikryss -. Være om å gi seg, eller traske på forhåpentligvis som vi står ved hjelpeløst se verdensøkonomien kaste sine raserianfall

Men jeg tror det tar en annen slags tankesett for å kunne se gjennom alt dette for å se noen av de positive ringvirkninger av hva som skjer. For tøffe tider aldri kommet tomhendt; de sikkert har med seg de negative, men også positive, i form av nye muligheter, nye ideer, etc. Da jeg så meg selv stående foran en stengt dør med poser, til slutt valgte jeg å ta utfordringen, og snarere enn bare selger poser, bestemte jeg meg for å designe vesker. Lettere sagt enn gjort, fordi jeg ikke visste noe om poser i første omgang, og visste enda mindre om å designe, men vi vil ikke gå dit akkurat nå, fordi det vil rotet opp min historie ...

Uansett, det er posen ting, men når jeg først begynte å lage smykker, min personlige økonomi var i så dårlig stand at det tok meg syv måneder for å spare $ 35 jeg trengte å betale for klassen. Så det tok meg ytterligere seks måneder av sparingen før jeg kunne kjøpe de verktøyene jeg trengte for å faktisk ta klassen. Jeg skulle ønske jeg kunne si det endte der, men det gjorde det ikke, fordi jeg begynte ved å ta en svært grunnleggende smykker klassen som var så dårlig lært at jeg måtte ta den to ganger før jeg kunne finne ut hva det handlet om. Min første skapelse var det jeg kalte «den stygge rosa og perlekjede satt". Det var så stygg, at jeg gjemte det i en av mine skuffer så snart jeg kom hjem. Etter noen måneder, sunn fornuft seiret og jeg skjønte, det gjorde egentlig ikke noe fornuftig å ha tatt klassen og ikke gjøre noe med det jeg hadde lært. Så jeg hadde kjedet satt en dag og en kollega av meg som skjedde for å se det og spurte meg hvor jeg hadde kjøpt "det vakre smykket". Da jeg fortalte henne at jeg hadde gjort det selv, hun ba meg om å vise det til sjefen hennes, en college professor som også tilfeldigvis en smykker elskeren. Selvfølgelig gjorde jeg ikke, men til slutt klarte hun nevner det. Ikke bare gjorde sin sjef som den stygge rosa og perlekjede satt, men hun umiddelbart lagt inn en bestilling for smykker og senere ble min beste kunde!
Ser tilbake nå på hvordan både pose og smykker utviklet seg, innser jeg at hver begynte med enten en utfordring, et problem, eller begge deler, og det var ikke så mye hindringer som hadde holdt meg tilbake, men det faktum at jeg ikke kunne se forbi dem å innse hva jeg hadde i hendene mine. Jeg lærte en kraftig leksjon om hvor viktig det er å utvikle et tankesett som passer til kreativitet fordi hvis jeg ikke trodde jeg hadde noe av verdi å tilby, ingen andre ville heller, og at hvis jeg kunne se det, så jeg kunne ha det, uavhengig av hvilke utfordringer og hindringer. Men ærlig talt, hva ga meg det ekstra push var også det faktum at jeg ville våkne opp om morgenen med denne gnagende følelse av at jeg hadde noe i hendene mine som jeg ikke bruker. Jeg ville se ned på hendene mine, men jo mer jeg så jo mindre jeg så, før jeg fikk på Internett en dag og begynte å forske arbeidet til andre kunstnere og designere. Jeg studerte deres forskjellige stiler med håp om at dette skulle liksom hjelpe meg å oppdage meg. Jeg har også prøvd å lære nye teknikker og teste ideer for design, både vesker og smykker.
Everyday jeg våkner opp, fast bestemt på å fortsette å gå, så jeg holde utkikk på hendene mine og lurer på hva som er skjult i dem som jeg har ennå ikke gjenkjent. Det er en endeløs reise og jeg er på min. Hva med deg?