The Birth Of The Urban Street Wear Gorilla
Streetwear er denne gigantiske mytisk skapning hver klesmerket ønsker å være en del av, men er ikke sikker på hvordan du gjør brikkene passer å gjøre det skje. Det er typen som de populære barna i videregående skole som alle ønsker å henge med, men du får stadig skydd når du prøver å få altfor vennlig. Det er en bransje som har gytt bare det siste tiåret eller så, og har sakte forvandlet til en løpsk tog drevet av en 500 pund gorilla. Noen sier uttrykket "street wear" er altfor brukt og de er nok rett, men du kan ikke benekte dens eksistens. Klær merkevare selskaper realisert en tid siden det er alle raseri til å være "urban". Urbane klesmerker har laget denne hip-chic bransje hvor folk heller vil kjøpe en ny t-skjorte eller et par begrenset opplag joggesko i stedet for å betale strømregninga. Hvem trenger lys når du ser fly som faen ikke sant?
Du skjønner, jeg skriver denne artikkelen fordi jeg personlig sett overgangen av denne industrien første hånd vokser opp. Da jeg var 6 år gammel mine foreldre ga meg et skateboard til bursdagen min og jeg aldri legge det ned. Jeg skulle ønske jeg hadde fortsatt som skateboard; en rosa Nightmare on Elm Street skateboard med banan gule hjul. Det var ganske syk på den tiden. Jeg begynte raskt å lese hver skateboard magasin der ute. Jeg tror jeg hadde en 10 års abonnement på Thrasher. Jeg kan nesten huske hver skateboard magazine cover dateres tilbake til ca 1986, og jeg har sett kultur og stil endring og utvikle seg radikalt i løpet av årene. Nesten 25 år senere at samme bransje som en gang var mislikt er nå blomstrende. På den tiden, skateboarding var bare ikke "godtatt", og de fleste der ikke veldig vennlig mot skatere selv; hvis du hadde et skateboard du hvor en Hoodlum ren og enkel. Det ble ikke akseptert av en hvilken som helst eller en hvilken som helst kultur på den tiden. Når folk så du bærer et skateboard de ble redd tenker du skulle stjele vesken. Nå skateboarding er i OL!
I 1986 fikk jeg min første smak av skater stil, og det var i begynnelsen av street wear industrien for meg. Jeg så merker som Vision, Airwalk og Powell Peralta bane vei for urbane merker i dag. Mange urbane klær inspirasjoner i dag stammer fra hva guden fedre street skapt så mange år siden. Uten dem næringen ikke ville være hva den er i dag.
Brands startet raskt innse at barna der virkelig begynner å grave denne ting. Merkede t-skjorter, hatter og alt annet du kan tenke på sakte begynte å fly av alle butikkhyllene. Jeg husker å gjøre alle mine skolen shopping fra en California Billige Skates katalog for som 5 år på rad; på den tiden BMX var bare å komme i gang samt å skape en helt ny utvidelse i urbane street samfunnet. Tilbake da, det var Chuck Taylors og Red Hot Chili Peppers at skulptur dagens urbane street mengden. Nå urbane avguder og tallene er på forsiden av noen av de mest vanlige ukeblader, frokostblanding bokser og gulv reklame over hele verden som representerer deres favoritt streetwear merker.
Når hip hop funnet sin vei inn på scenen det forandret ting. Ikke for bedre eller verre det bare lagt et annet element til industrien. Dette var en annen måte for merkevarer å kapitalisere på en helt ny urban demografisk. Jeg husker jeg var ca 12 år gammel og er den eneste personen på skolen hører på Black Sheep, og jeg elsket det! I dag er ekteskapet mellom hip hop og skateboarding stil opprettet en katalysator for hva street wear industrien er i dag. Som det sørlige California skateboard kultur blåst fra vest kostnadene til østkysten, indre by barna raskt begynte å skape en ny type benchmark for skateboard kulturen vi ser i dag. Barn i dag er utsatt for noen av de beste stilelementer og vi begynte raskt å se de urbane undertoner inn i skateboard klær. Vi var fortsatt mange år borte fra Nike SB, men alt var begynt å peke på den retningen. En bevegelse ble raskt født og nå merker overalt bruke et skateboard eller BMX rytter for å fremme sine merkevarer og få ordet ytterligere. Det er "hip" for å være en del av det nisje samfunnet, og det er bare å bli sterkere. Små barn som knapt har sin kjøretillatelse kjøper hus for sine foreldre fra de pengene de gjør i denne bransjen.
Ja, mange merker prøver å slippe street wear kodelinje inn i deres merkevare, men realiteten er at dette er en bransje som er sterkt blir større og sterkere. Nye merker dukker opp hver eneste dag, og de gjør ting veldig interessant. Akkurat når du tror du har sett alt, en helt omgitt av en Lego tema dukker opp helt stimulerende kreative sanser. Den street wear industrien er en bevegelse for ungdom, og vi kommer til å se noen radikale evolvements kommer fra denne gorilla i svært nær fremtid.
